terça-feira, 16 de outubro de 2012

EDU SCHLOESSER É O CARA!

Eduardo Schloesser. Esse nome te diz alguma coisa? Pra mim, diz muita! Desenhista meticuloso, arte-finalista esmerado, aquarelista dedicado. Temos muito em comum. O Edu nasceu em Sampa, viveu no Rio, mudou para o Nordeste. Meus pais vieram do nordeste, de terras potiguares (RN), me tiveram em Sampa e me levaram com 2 anos para o Rio.
Lá cresci vendo desenhos nos programas do Capitão Asa e Capitão Furacão; vendo seriados como Bonanza, Lone Ranger, Túnel do Tempo, National Kid, Agente 86; lendo Quadrinhos no Globinho: Asterix, Príncipe Valente, Tarzan, Mandrake, Flash Gordon, Tereré, Turma da Mônica, Disney, Turma do Pererê, Capitão Eco, Mafalda... Tenho certeza que a infância do Edu também foi assim. Um garoto rodeado de arte por todos os lados.
Poderia falar das outras influências clássicas que ele teve: Botticelli, Ingres, Degas, Manet, Doré, Eisner, Colan, Frazetta, Manara, Serpiere, Adams, Falk, Hogarth, Wrightson... mas vou me ater ao impacto que sua arte causa em mim e em outros quadrinhistas de nossa geração -sim, nasci em 1963, um ano depois do Edu- como o Laudo, outro grande artista e amigo.
Conheci o seu trabalho na edição da Via Lettera do "Zé Gatão" e de cara pensei: esse cara sabe contar uma história. Pra mim, isso é primordial numa HQ. O segundo lance mais importante é a representação gráfica do conteúdo dessa narrativa. E fiquei boquiaberto com seu estilo refinado de desenho, de nanquim e de sombreado. Zé Gatão é "o bicho"! Já falei que o Edu é o Richard Corben brasileiro: mesma entrega na narrativa gráfica, mesma paixão no desenho, mesmo conhecimento na anatomia, mesma queda pelo underground. Na verdade é muito mais. Ele é capaz de traduzir todo esse seu conhecimento -adquirido depois de décadas de afinco nos estudos- em método de ensino.
Essa capacidade o torna diferenciado em nosso meio. Esse seu jeito de socializar a informação o coloca no panteão dos grandes educadores. Somos todos autodidatas e esse nosso aprendizado foi feito "na raça". Hoje você, que tem este livro em mãos, pode se considerar um felizardo. Caras como Schloesser fizeram o caminho das pedras, e descalços!
SEUS LIVROS
Como muitos sabem, dou aula de cartum, charge e caricatura na Pandora Escola de Arte. Sempre compro livros e revistas didáticas para usar em sala de aula. Qual não foi minha surpresa, ao comprar o novo livro "Aprenda a desenhar" (editora Geek) do Eduardo Schloesser (que sempre admirei pelo alto nível artístico) nas bancas? Uma homenagem a mim! Que surpresa! E ser comparado ao Loredano, um dos mais criativos e arrojados caricaturistas que já tivemos. Uau!!!!!!! O máximo foi ter sido tudo secreto. Ou seja, se eu não tivesse comprado o livro, jamais saberia disso. Valeu, Edu! Foi um presentão!
EDU MANDA RECADO http://eduardoschloesser.blogspot.com.br/2012/04/grande-bira-dantas.html "Tive a honra e o prazer de encontrar o grande caricaturista Bira Dantas faz um pá de ano quando ainda morava em São Paulo, pra falar a verdade já estava de mudança (de novo) para Brasília. Foi na noite da pizza, ou pizzada como chamavam, não sei se este evento (parecia um evento, pelo menos) ainda acontece. O dono do lugar, fã de desenhos, hqs e caricaturas, promovia no seu estabelecimento (ficava próximo da Av. Paulista) uma noite onde vários profissionais, fanzineiros e entusiastas da nona arte, comiam pizza de graça, desenhavam num imenso mural e trocavam idéias. Nesta noite esbarrei por lá com o Marcatti, Junião, Fabio Moon (ou seria o Gabriel Bá?) Maringoni, Gual e Dani, Jotapê Martins, Cariello e muitos outros, afinal o lugar estava lotado. Revi velhos amigos e travei contato com outros tantos. Entre eles o Bira, que eu já conhecia pelas suas caricaturas.
Alguns podem até pensar que é babação da minha parte quando me refiro a determinado artista como grande, ou fabuloso, ou imbatível e outros tantos adjetivos, mas quem me conhece bem sabe que eu só uso tais predicados para quem de fato admiro, não apenas o trabalho, o talento, mas acima de tudo o caráter e a humildade. Conheço artistas com traço e criatividade de fazer inveja, mas que não valem merda. O Bira, pelos breves momentos que conheci é um destes caras sorridentes, amáveis, de bem com a vida, transbordando talento por todos os poros. Sua produção é impressionante, charges, caricaturas, hqs e o que mais vier pela frente.
( vale a pena visitar o blog dele, http://caricasdobira.blogspot.com.br/ ). Acho que ele já fez caricaturas de todos que conhece, tava faltando a minha, mas a lacuna foi competentemente preenchida, com se nota nesta postagem. Detalhe: como eu disse, ele só me viu uma vez, quase não tem foto minha circulando por aí, e ele foi brilhante ao captar meu meio sorriso de cara sem graça e braços cruzados, meio que levantando barreira entre mim e quem me observa, algo característico em pessoas inseguras e arredias. O cara é um gênio. Ele nasceu no Brasil (sorte nossa) se fosse em outro país ele teria o mesmo status de um Mort Drucker ou um Don Martin. Eu disse antes e repito: BIRA, CÊ É O CARA!"
EDU NA FESTCOMIX EM SAMPA Nos dias 19, 20 e 21 de Outubro acontecerá a 19ª edição do Fest Comix, maior evento de Quadrinhos e Mangás do Brasil, reunindo lojas e atrações do segmento com exclusividades para a edição de 2012. Realizado no Centro de Convenções São Luis, próximo à Avenida Paulista, conta com mais de 2000m² de espaço, divido entre estandistas e expositores, além da mega feira da Comix Book Shop com desconto de 20% a 80% em todos os seus produtos, inclusive lançamentos. No palco principal, atrações e concursos especiais para crianças e adultos. As crianças podem participar de várias brincadeiras valendo prêmios. Os adultos vão conferir mais uma etapa do Concurso Comics Cosplay BR, concurso para cosplayers de super-heróis, games, animes e mangás, seriados e filmes, apresentações de KPOP (Korean Pop Dance) com grupos brasileiros mostrando que sabem colocar o público para dançar! Além disso teremos dois convidados este ano: Jamie Delano e Daniel HDR. Conhecido e admirado pelos leitores da linha Vertigo, da DC Comics, o inglês Jamie Delano marcou época como o primeiro roteirista da revista Hellblazer, que trazia as aventuras macabras do bruxo e investigador sobrenatural John Constantine, um dos personagens favoritos dos leitores de quadrinhos adultos e de terror. Agora, os fãs brasileiros do roteirista terão a chance de conhecê-lo pessoalmente. Delano vem ao Brasil a convite da Comix Book Shop e da Gal Editora para o lançamento de seu álbum em quadrinhos Nação Fora da Lei: Sangue entre Irmãos, que ocorrerá durante o evento FestComix, em 19, 20 e 21 de outubro em São Paulo. http://www.ambrosia.com.br/2012/10/05/19a-fest-comix/ Você pode comprar toda série de livros de desenho na FestComix que acontece neste fim de semana no Colégio São Luis, em Sampa. http://comix.com.br/blog/?p=14165 E se você ficou curioso, corra pro Blog dele e veja seus excelentes trabalhos: http://eduardoschloesser.blogspot.com.br/

domingo, 17 de junho de 2012

O DIA EM QUE CONHECI (E DESENHEI) JOHN HAMMOND

Ele veio tocar no Brasil, em Sampa, Bourbon Street. Não lembro o ano. Fui la' com minha mulher, Claudia. Eu tinha levado uma pasta cheia de caricaturas de Bluesmen (que foram pras paredes do Estudio do Carriero, na Expo Blueseiros -parte do Festival Autorock de Campinas- organizado pelo Daniel Ete). Pensei em mostrar pro John Hammond, mas esqueci na casa da sogra, dona Dirce! A Clau me fez voltar la' e pegar a pasta (valeu, super-gata)! O show foi sensacional, puro Blues do Mississipi, de raiz mesmo! Voz, gaita e violão slide, como eu gosto. Fiz uma caricatura dele. No meio do show, coloquei em cima do banquinho. Ele voltou do intervalo, viu a caricatura e sorriu. No fim do show fui pedir um autografo dele no CD e dei mais uma caricatura, e ele disse: - You are the man! Dai' mostrei a pasta, quando ele abriu, deu de cara com minha caricatura do Robert Johnson, os olhos dele brilharam. E a mulher dele: - He loves Robert! Ele virou cada pagina cuidadosamente, olhando cada antigo, musico, cantor ou cantora de Blues. Admirado, perguntava: - Do you know his sound? Ele não imaginava que na America do Sul, Brasil, São Paulo, tivesse um louco que ouvisse e conhecesse as mesmas raridades que ele. Eu disse que queria publicar aquele material em formato livro, mas queria apoio dele. - I can talk about your work to everyone I know in the Blues scene.
JOHN P. HAMMOND http://en.wikipedia.org/wiki/John_P._Hammond Nasceu em 1942, em New York. Filho do produtor musical John Henry Hammond. Tambem e' chamado de John Hammond Jr. E' descendente de Cornelius Vanderbilt. Tocou com feras como Jimi Hendrix, Eric Clapton, The Hawks (The Band), Dr. John e Duane Allman. Toca National Reso-Phonic Guitars e canta num estilo "barrelhouse". Desde 1962, quando debutou na Vanguard Records, gravou 34 albuns. Em 1990 mudou para Point Blank Records. Ganhou um Grammy Award e foi indicado pra varios. Em 1970 fez a trilha do filme Little Big Man, com Dustin Hoffman.
A MUSICA DE JOHN HAMMOND http://www.myspace.com/johnhammondblues http://www.youtube.com/watch?v=GFRvlUmRdA0 http://www.wirz.de/music/hammofrm.htm
O PAI DE JOHN HAMMOND http://www.100anosdemusica.com.br/jazz_johnhammond.htm Critico e produtor de discos de Jazz, descobriu nomes como Billie Holliday, Count Basie e Bob Dylan.

segunda-feira, 14 de maio de 2012

TONY DE ZUÑIGA, RIP

Tony foi um dos nomes (junto com Alex Nino, Nestor Redondo, Ernie Chan, Rudy Florese e tantos outros) que me chamou atenção quando lia as revistas da Ebal nos anos 70. Fiz minhas homenagens em forma de caricatura que foram publicadas pelo Quadrinhista Gerry Alanguilan no seu site e no Komikero. Uma grande honra para quem adorava seu desenho e arte-final. http://gerry.alanguilan.com/archives/1841
UNIVERSO HQ: "Morre Tony DeZuñiga, cocriador de Jonah Hex" Por Samir Naliato
(11-05-2012) "Faleceu na madrugada de hoje, dia 11 de maio, o quadrinhista filipino Tony DeZuñiga. Ele estava internado em estado grave depois de ter sofrido um derrame no mês passado, o que causou uma série de complicações em seu estado de saúde. Tony DeZuñiga nasceu em 1941, e foi o primeiro artista das Filipinas a trabalhar na indústria de quadrinhos norte-americana. Seus trabalhos mais conhecidos foram feitos para a DC Comics, na qual cocriou os personagens Jonah Hex (com John Albano) e Orquídea Negra (com Sheldon Mayer). Ele começou sua carreira aos 16 anos, como letrista da revista semanal Liwayway, e foi trabalhando lá que conheceu Albano. Em 1962, mudou-se para os Estados Unidos para estudar design gráfico na cidade de Nova York, e quando voltou para as Filipinas trabalhou com publicidade e começou a ilustrar quadrinhos no país. No final da década de 1960, voltou para Nova York e estreou no mercado dos comics arte-finalizando o lápis de Ric Estrada para a revista Girl's Love Stories, da DC. Sua estreia como desenhista aconteceu com uma história de terror, em House of Mystery #188, em 1970. A criação de Jonah Hex foi em 1972, para a revista All-Star Western #10. No ano seguinte, em Adventure Comics #428, estreou sua outra criação, a Orquídea Negra. Seu talento ocasionou uma invasão de artistas filipinos nos quadrinhos norte-americanos durante a década de 1970. Ele também trabalhou para a Marvel, na qual desenhou personagens como X-Men, Homem-Aranha, Thor, Homem de Ferro, Conan e até uma história baseada em Star Wars. Foram 18 anos trabalhando para as duas grandes editoras dos Estados Unidos. Mais tarde, ele entrou para o mercado de videogames, fazendo design visual para jogos da Sega durante uma década. O último trabalho dele com Jonah Hex foi para a graphic novel Jonah Hex: No Way Back, lançada em 2010 para coincidir com a estreia do filme do personagem." http://universohq.com/quadrinhos/2012/n11052012_06.cfm

terça-feira, 17 de janeiro de 2012

VIREI MESTRE DO QUADRINHO NACIONAL


Ha' um ano, no Instituto Cervantes eu colocava esta medalha Angelo Agostini no meu mestre Eduardo Vetillo. Não imaginava que este ano, seria um dos homenageados com a mesma medalha.
Quero agradecer a todos que votaram em mim como Mestre. Foi uma grande surpresa ver a votação que recebi e uma grande honra entrar para este Panteão de (como meu mestre Eduardo Vetillo falou no ano passado) desbravadores do Quadrinho brasileiro. E estar ao lado de amigos (com longa estrada nos Quadrinhos) como Fernando Gonsales, Lourenço Mutarelli e Moacir Torres e' uma honra tripla!
Fiquei mesmo muito contente em receber esta honraria. Eu não fiz campanha. Quem fez, fez sem eu saber de nada! E agradeço pela consideração.
Sei que trabalhar e viver de Quadrinhos, no Brasil, não e' facil.
Mas tambem sei que NUNCA vivemos tempos tão propicios a Nona Arte como agora.
Dedico este premio a minha mulher e minha filha: Claudia e Thais tem acompanhado, incentivado e ate' ajudado (apagaram boa parte do lapis das paginas de meu D.Quixote e Thais pintou minhas tiras do Tatu-man por alguns meses)
Dedico este premio tambem ao Vetillo, de quem fui assistente no fim dos anos 70. Um valente batalhador das HQs, que emprestou sua arte a estudios como Ely Barbosa e Abril (com o outro mestre Primaggio Mantovi na liderança), montou seu proprio estudio para produzir o gibi do Chaves. E, em epocas de vacas magras, dedicou-se as ilustrações de livros, sempre pensando em voltar ao mercado dos Quadrinhos. E, ao voltar, desenha incansavelmente as historias maravilhosas de Zumbi, Maria Quiteria, Tiradentes, A Ilha do Tesouro, O Guarani, A Iliada e muito mais que vem no futuro.
Valeu Claudia, Thais e Edu!

CRITICAS

Tem gente que critica a Premiação por causa das campanhas na internet. Dizem que isso pode causar distorções a ponto de um quadrinhista desconhecido (ou que publicou pouco) ganhar, apenas pelo fato de ter muitos amigos. E' um risco...
Tinha gente que criticava o AA porque varios ganhadores se repetiam (como o Baraldi e o Fanzine QI). Em reunião, a AQC mudou a regra e a partir do ano passado, temos o maximo de 3 premiações por pessoa (por categoria), lembrando que Mestre so' ganha uma vez (assim, não adianta votar de novo em Mauricio de Souza, Ziraldo, Vetillo, Emir Ribeiro, Shimamoto, pois eles ja' ganharam, ja' são Mestres).
Vejam, esta Votação e' a unica que aceita votos dos leitores de Quadrinhos. Isso e' um ponto BEM positivo, pois aceita o voto popular.
Pedir voto e’ um direito de quem quer. E’ chato, pois quem pede, espera que a outra pessoa deixe de votar em quem gostaria, para votar por amizade. Tem gente que manda ate’ cedula preenchida pra lista de amigos. Isso eu acho mau…
Tem a Campanha que avisa que tal revista (ou quadrinhista) esta’ no pareo. E que o leitor pode entrar no Blog da AQC, ver a lista e escolher em quem votar.
Isso eu acho bom. A AQC disponibiliza lista (indicativa) de lançamentos e mestres. Pedimos ajuda de todo mundo para enviar o titulo do gibi que fez, comprou ou leu. Isso eu acho legal porque a pessoa entra no Blog, olha a lista e tem de se interessar em votar.
Tem a campanha de quem foi no lançamento de um Zine ou revista, gostou e quer fazer propaganda. Foi o que aconteceu com o Lucas da Feira da Vila de Sant'ana (Bahia) ano passado. Todo o grupo que participou do projeto fez campanha. A revista era muito boa e popular, os alunos dos quadrinhistas votaram em peso. A revista ganhou. E muita gente veio a conhecer depois do premio…
Eu ja’ fiz Campanha no ano passado. Para o Edu Vetillo e pro Dag Lemos como Mestres.
http://www.fotolog.com.br/art3_xpresion/79124344
O Vetillo (classico quadrinhista dos Trapalhões, Hanna-Barbera, Chet, Colt 45, Spectreman, Chaves, Urtigão) tinha publicado varios livros em Quadrinhos no ano anterior. Ele e o irmão Walter estão na Web...
http://vetillobrothers.blogspot.com/
Fiz campanha tambem para o Dag Lemos (amigo de Jayme Cortez) que teve escola em Campinas e publicou varias revistas de HQ, ia mudar pros EUA.
http://www.fotolog.com.br/art3_xpresion/79044872
Eu não mandei cedula pra ninguem. So’ contei a historia de cada um e falei da importancia da gente premiar quem esta’ vivo e foi importante pra historia da HQ no Brasil.
Eu pedi para que votassem e coloquei o endereco do Blog da AQC.
http://aqcsp.blogspot.com

NUMERO DE VOTOS
Acha 480 votos pouco? Peça aos quadrinhistas que voce conhece (que não votaram no AA), que votem no ano que vem. Leia o que o Gabriel Ba’ falou sobre o assunto:

http://10paezinhos.blog.uol.com.br
"Se você tiver um trabalho bom e não fizer nada, as chances de você ganhar são bem pequenas. Se você fizer uma super campanha viral pra que as pessoas votem em você, você pode sair premiado.
Muitos profissionais perderam a fé no Angelo Agostini e, consequentemente, não fazem campanha e não são lembrados ou premiados. É uma premiação que repete quase sempre os mesmos nomes (de gente que ainda se importa com o prêmio) e que premia muitos iniciantes e desconhecidos que convenceram muitos amigos a enviar um email com seus votos. A culpa não é dos organizadores do prêmio, nem de quem vota ou faz campanha, mas de quem não vota.
A única maneira de renovar a credibilidade do Angelo Agostini é votando, pois temos um mercado muito heterogêneo e, com mais variedade de votos, talvez possamos ter um resultado um pouco mais justo e condizente com os lançamentos do ano (...)
Eu e o Fábio temos 3 prêmios Angelo Agostini e o que eu mais gosto é o primeiro, que ganhamos como melhores roteiristas de 2004, pelo CRÍTICA. Gosto mais deste prêmio porque nós não sabíamos da existência do Angelo Agostini até vencê-lo (...)
Este foi um ano maravilhoso pro Quadrinho Nacional. Se a gente não souber dar valor a isso, o Prêmio Angelo Agostini sozinho não o fará."

Eu acho que não da’ pra reclamar do resultado de uma votação se a gente não faz a nossa parte. E não e’ so’ votar. Ou criticar! E' participar do processo de indicações, corrigir erros, dar palpites e fazer propaganda da eleição. Mais ou menos o que o Ba' escreveu...

DECEPÇÃO
Tem gente que acha o resultado decepcionante! Claro, se as pessoas em quem a gente votou não ganham, ficamos frustrados. Mas isso não e' motivo para sair metendo o pau. Eu votei no Mercadante, o Alckmin ganhou. Fiquei p(*) da vida porque sei que ele desviou verba do Rodoanel, construiu dezenas de Pedagios caros, faz parte do esquema da Privataria Tucana. Mas fazer o que? Ele ganhou, o Mercadante perdeu. Ponto. O eleitorado quis o Alckmin, tenho que aguentar 4 anos...
Tem gente que diz que a Premiação despreza autores fora do eixo Rio-SP. Isso não e' verdade (como não e' verdade que a AQC faça campanha para este ou aquele). Não se despreza ninguem, seja sulista, centro-oestista, nortista ou nordestino. Todo ano pedimos ajuda nas listas de lançamentos e lançamentos independentes. Poucas pessoas ajudam. E' bom lembrar que lançamento e' numero 1 de uma serie. Numeros 2 ou 3 não concorrem.
Quem esta' descontente pode dizer que achou o resultado decepcionante, mas não o processo, a AQC ou o Angelo Agostini...
Esta foi a maior votação que o premio ja' teve. Isso se deve em grande parte, as campanhas de internet. Salvo problemas de adequação em categoria (tem gente que vota na mesma publicação em lançamento, revista independente e fanzine), e' um otimo sinal. Sinal de que o numero de votantes esta' aumentando. Isso quer dizer mais participação!

MUITO TRABALHO!
A melhor forma de se popularizar um nome e' publicar em papel (o AA so' premia publicações em papel, nada de virtual), mostrar trabalho na web e avisar seus leitores que PODE ser votado e' bom... As campanhas podem causar distorções, mas fazem um monte de gente que nem conhecia o Blog da AQC, nem o premio Angelo Agostini, passarem a conhece-lo.
Por fim, faço minhas as palavras do Baraldi:
http://www.bigorna.net/index.php?secao=artigos&id=1297088662
"Sabem o que é o Prêmio Agostini? Uma verdadeira INSTITUIÇÃO do Quadrinho nacional, e de longe, abominem alguns ou não, a mais DEMOCRÁTICA."

sexta-feira, 13 de janeiro de 2012

AMANHA, REUNIAO DA AQC, AS 14h00


Em função da quantidade de votos ter praticamente dobrado em relação ao ano passado, adiamos a apuração para amanhã. Foi uma surpresa a enxurrada de votos enviados nas ultimas horas da penultima sexta-feira.
Isso demonstra o apoio dos profissionais (alem da correria de ultima hora) e leitores ao premio e a este evento, que todo ano homenageia o Quadrinho brasileiro.
Agradecemos a participação de todos e reiteramos o convite para a NOVA reunião da AQC-ESP para ajudarem na apuração dos votos do 28° Angelo Agostini e preparação do evento.

A reunião será na Biblioteca Monteiro Lobato
Rua General Jardim, 485, próximo ao metrô República
Dia 14/01/2012, sábado, a partir das 14h.
Participe e ajude a produzir a grande festa do quadrinho nacional!



PARCERIA COM O CERVANTES

Festa de entrega do 28º Prêmio Angelo Agostini
Dia 4 de fevereiro de 2012
A partir das 13h00
Instituto Cervantes de São Paulo
Av. Paulista, 2439
(quase esquina com Consolação)
Metrô Consolaçao

Queremos agradecer mais uma vez a Laís Côrtes, da secretaria Cultural do Instituto Cervantes pelo apoio e por ceder o espaço do Instituto ao nosso evento. Quem esteve no ano passado na premiação, pode comprovar a otima recepção que tivemos, alem da facilidade de acesso e proximidade entre as pessoas (este foi o comentario que Paulo Ramos fez no ultimo sabado) o que propiciou muito mais integração e papo entre todo mundo.
Dentre as atividades do dia, a AQC fara' um Debate sobre a Lei dos 20% de Quadrinho Nacional, assunto que e' da mais alta importancia para os quadrinhistas e seus leitores, obviamente.
O debate sera' mediado pelo jornalista Jota Silvestre, que deu mais um passo no bate-papo em sua coluna "Papo de Quadrinho" no site da "Revista O Grito":
http://revistaogrito.com/papodequadrinho/2011/12/16/a-nova-lei-dos-quadrinhos-na-opiniao-dos-profissionais/
A coluna teve quase 260 comentarios pro' e contra e foi um marco no historico de discussões que o assunto ja' teve.
Paulo Ramos, editor do Blog dos Quadrinhos ja' havia produzido um artigo, a partir de alerta do desenhista Rafael Grampa', que rendeu perto de 100 comentarios.

quarta-feira, 11 de janeiro de 2012

JOHN CELARDO MORREU


Soube da triste noticia atraves do Ota. Na minha opinião, John Celardo, Russ Manning e Bob Lubbers foram os ótimos (e classicos) sucessores a desenhar as aventuras do Rei das Selvas, depois de Hal Foster e Burne Hogarth. Conheci seu traço firme e hachurado, na decada de 70, pela saudosa editora Ebal, que publicou Tarzan em suas series Lança de Prata e de Ouro. Apesar de alguns criticos acharem seu desenho duro, eu o achava dinamico, extremamente bem feito e detalhado. E com arte-final primorosa e otimo uso do claro-escuro.
Bob Lubbers (que nasceu em 1922) fez parte do estúdio de All Capp, criador de Lil´Abner (Ferdinando Buscapé), Saint, Camilla, Big Ben Bolt, entre outros. A informação que tive de pessoas que cuidavam do site dele nos EUA é que há anos ele não dava notícias.

WAP
http://wap.dead-celeb.com/index.php/categories/1-latest/2283-john-celardo
"Died January 6, 2012. Born December 27, 1918.
American comic strip and comic book artist, best known for illustrating the Tarzan comic strip.
Celardo grew up on Staten Island and continued to live there most of his life. After a childhood in Mariners Harbor, he graduated from Port Richmond High School. Serving with the Army during World War II, he was assigned to duty in the European theater, where he rose to the rank of captain. Returning to Staten Island after WWII, he lived in Castleton Corners and eventually settled in Graniteville.
In addition to art study with the Federal School's correspondence course, his extensive art training was at New York's Art Students League, the School of Industrial Arts and the School of Visual Arts. He began his professional career doing sports cartoons for Street & Smith and then began drawing for comic books, including a job at the Eisner-Iger shop. During the 1940s, he was a major contributor to the Fiction House line. Over decades, he did work for a variety of publishers: American Comics Group, DC Comics, Gold Key, Quality, Standard. St. John and Whitman.
In the early 1950s, he succeeded Bob Lubbers as illustrator of the Tarzan comic strip. He began the Tarzan daily strip on January 18, 1954 and the Sunday strip on February 28, 1954, eventually drawing a total of 4350 daily strips and 724 Sunday strips. He continued on Tarzan until Russ Manning took it over in the 1960s. He then succeeded Joe Kubert on Tales of the Green Beret and worked on Buz Sawyer in the 1980s.
During the 1960s, he also did artwork for Topps Chewing Gum, including a comic strip on their Land of the Giants card series."

MONDO INFORMAZIONE
http://it.paperblog.com/morto-john-celardo-il-fumettista-che-invento-tarzan-807018/
"Morto John Celardo, il fumettista che inventò Tarzan
La settimana scorsa all’età di 93 anni si è spento il fumettista John Celardo, disegnò le strisce a fumetti di Tarzan dal 1954 al ’67.
Nato da una famiglia di immigrati italiani, studiò alla New York School of Industrial Arts.
La sua produzione di strisce (oltre 4.000, dalla numero 4.507 alla n. 8.856) e di tavole (oltre 700, dalla n. 1.199 alla n. 1.922) durò fino alla fine del 1967."

ERB SITE
http://www.erbzine.com/mag

LAMBIEK
http://lambiek.net/artists/c/celardo_john.htm
John Celardo
(b. 27/12/1918, d.06/01/2012 USA)
John Celardo is an American artist, writer and editor, born on Staten Island, New York. He got his art studies at the Arts Students League and the New York School of Industrial Arts. He started his professional career contributing sports cartoons to Street and Smith publications in 1937. He soon turned to comics, and went to the Eisner-Iger studios.
There, he did 'Dollman', 'Wonder Boy', 'Uncle Sam', 'Paul Bunyan', 'Espionage', 'Hercules', 'Old Witch' and 'Zero Comics', sometimes working under the pseudonym John C. Lardo. From 1940 he also worked for Fiction House, where he drew 'Hawk', 'Red Comet', 'Powerman', 'Captain West' and 'Kaanga'. After the War, he continued his work at Fiction House, illustrating 'Tiger Man', 'Suicide Smith' and others.
In the 1950s Celardo started free-lancing, before he succeeded Bob Lubbers on the daily 'Tarzan' comic. In the 1960s he also took on the writing of the 'Tarzan' strip and introduced many new characters from outside and inside the jungle, such as Red Chinese spies. In the late 1960s, he took over 'The Green Berets' from Joe Kubert and 'Davy Jones' from Sam Leff and Alden McWilliams. In the 1970s he returned to free-lancing and did such titles as 'Believe It or Not' for Western and several titles for National. In 1973 he became comics editor at King Features and stopped drawing himself. However, he returned to the drawing-board in the 1980s, to draw the 'Buz Sawyer' newspaper strip."

GUIA DOS QUADRINHOS
http://www.guiadosquadrinhos.com/artistabio.aspx?cod_art=54
Desenhista americano, começou a carreira em 1948. Ficou mais conhecido por seu trabalho no material para jornais de "Tarzan", que assumiu em 18/01/54. Celardo fez tanto as tiras diárias (que produziu entre 1954-68) quanto as páginas dominicais (que fez entre 28/02/54 e 1968):
TIRAS DIÁRIAS:
- primeira: n° 4507 (18/01/54);
- última: n° 8856 (1968).
DOMINICAIS:
- primeira: n° 1199 (28/02/54);
- última: n° 1922 (1968).
Para muitos fãs de “Tarzan”, o traço de Celardo era inexpressivo. Ainda assim, ele desenhou o Homem-Macaco por quase 15 anos. Em 1982, passou a desenhar as tiras de “Buz Sawyer” (“Jim Gordon”), onde acabou surpreendendo os leitores com um novo estilo, “uma interessante mistura dos traços de Crane com os seus próprios, resultando numa historieta acetável, bem acima do que se podia esperar de Celardo”, como bem observou Luiz Antônio Sampaio. (ALR)."
Notas e fontes —
http://bookscomics.blogspot.com/2010/05/tarzan-daily-strips-by-john-celardo-d20.html
Páginas dominicais de “Tarzan” desenhadas por Celardo:
(..) http://www.erbzine.com/mag14/1439.html